SkillPath
KirjauduLuo tili

tanssitaiteen lehtori

Tanssitaiteen lehtorit opettavat opiskelijoille tiettyjä teorioita ja ennen kaikkea käytännönläheisiä tanssikursseja tanssiin erikoistuneessa koulussa tai konservatoriossa korkeakoulutasolla. He antavat teoreettista opetusta käytännön taidoista ja tekniikoista, jotka opiskelijoiden on myöhemmin hallittava tanssitaiteen alalla. Tanssitaiteen lehtorit seuraavat opiskelijoiden edistymistä, ohjaavat heitä tarvittaessa yksilöllisesti ja arvioivat heidän tietämystään ja suoriutumistaan tanssitaiteen alalla tehtävien, testien ja kokeiden avulla.

Kirjaudu nähdäksesi, miten taitosi vastaavat tätä ammattia.

Aseta tavoiteammatiksi

Ydintaidot (30)

  • varmistaa opiskelijoiden turvallisuus

    Sen varmistaminen, että kaikki kouluttajan tai muun henkilön valvonnan piiriin kuuluvat opiskelijat ovat turvassa ja heidän olinpaikkansa on tiedossa. Opetustilanteeseen liittyvien varotoimien tunteminen.

  • saada esiintyjien mielikuvitus liikkeelle

    Käyttää inspiroivia esineitä ja luovia keinoja esiintyjien mielikuvituksen saamiseksi liikkeelle. Toimittaa esiintyjille tarvittavat asiakirjat. Saada esiintyjien mielikuvitus liikkeelle live-esityksissä, teatterissa, elokuvissa ja viihteessä. Näiden alojen ammattilaiset pyrkivät innostamaan ja parantamaan näyttelijöiden, muusikoiden, tanssijoiden ja muiden esiintyjien luovuutta ja mielikuvitusta.

  • valmistella oppitunnin sisältöä

    Oppitunnin sisällön valmistelu opetussuunnitelman tavoitteiden mukaisesti suunnittelemalla harjoituksia, etsimällä ajantasaisia esimerkkejä jne.

  • laatia kurssimateriaali

    Laatia, valita tai suositella opintomateriaalia kurssille osallistuville opiskelijoille.

  • saada esiin esiintyjien taiteellinen potentiaali

    Motivoida esiintyjiä tarttumaan haasteisiin. Kannustaa vertaisoppimista. Luoda kokeileva ympäristö käyttämällä erilaisia menetelmiä, kuten improvisointia.

  • arviointiprosessit

    Erilaiset arviointitekniikat, -teoriat ja -välineet opiskelijoiden, ohjelmaan osallistujien ja työntekijöiden arvioinnissa. Eri tarkoituksiin käytetään erilaisia arviointistrategioita, kuten alustavaa, muovaavaa ja yhteenvedonomaista arviointia sekä itsearviointia.

  • pysyä ajan tasalla ammattitanssin käytäntöjen kehityksestä

    Pysyä ajan tasalla käytännön saavutuksissa ja soveltaa niitä ammattitanssin käytäntöihin.

  • keskustella oppilaitoksen hallintohenkilöstön kanssa

    Keskustella oppilaitoksen hallintohenkilöstön, kuten rehtorin ja hallitusten jäsenten, sekä opetuksen tukiryhmän, kuten amanuenssin, opinto-ohjaajan tai uraohjaajan, kanssa opiskelijoiden hyvinvointiin liittyvistä kysymyksistä.

  • hoitaa oppilaiden sosiaalisia suhteita

    Hallita oppilaiden välisiä suhteita sekä oppilaiden ja opettajien välisiä suhteita. Toimia oikeudenmukaisena auktoriteettina ja luoda luottavainen ja vakaa ilmapiiri.

  • mukauttaa opetusta opiskelijoiden tason mukaisesti

    Kartoittaa opiskelijoiden oppimisvaikeuksista ja -saavutuksia. Valita opetus- ja oppimisstrategiat, jotka tukevat opiskelijoiden yksilöllisiä oppimistarpeita ja -tavoitteita.

  • soveltaa erilaisia opetusmenetelmiä

    Käyttää oppilaiden opettamiseen erilaisia lähestymistapoja, oppimistyylejä ja kanavia, kuten välittää sisältö ymmärrettävällä tavalla, järjestää selventäviä keskusteluja ja toistaa perustelut tarpeen mukaan. Käyttää laajaa valikoimaa opetuslaitteita ja menetelmiä, jotka ovat tarkoituksenmukaisia opetussisällön, oppijoiden tason, tavoitteiden ja painopisteiden kannalta.

  • ilmaista itseään fyysisesti

    Ilmaista tunteita ja ajatuksia liikkeillä, eleillä ja toiminnoilla.

  • innostaa tanssiin osallistujat parantamaan suoritustaan

    Innostaa osallistujaryhmää syvällisellä tanssin ja tanssin tekemisen tuntemuksen avulla. Esitellä tanssiliikkeitä ja kehon oikeaa linjausta ja soveltaa anatomista tuntemusta ohjaamiinsa tanssityyleihin.

  • arvioida opiskelijoita

    Arvioida opiskelijoiden (akateemista) edistymistä, saavutuksia, kurssitietoja ja osaamista toimeksiantojen, testien ja tutkintojen avulla. Selvittää opiskelijoiden tarpeet ja seurata heidän edistymistään, vahvuuksiaan ja heikkouksiaan. Laatia summatiivinen selvitys siitä, mitä tavoitteita opiskelija on saavuttanut.

  • opetusstrategiat

    Tekniikat, joita opettajat käyttävät oppituntien pitämiseen. Näiden toimintamallien tavoitteena on saada opiskelijat osallistumaan enemmän oppimisprosessiin.

  • tanssityylien historia

    Käytettyjen tanssityylien ja -muotojen alkuperä, historia ja kehitys, muun muassa nykyiset ilmenemismuodot, nykykäytännöt ja valitun tanssityylin toteutustavat.

  • määritellä taiteelliset osatekijät

    Etsiä innoituksen lähteitä ja vahvoja kohtia. Määrittää taideprojektin aihe. Määrittää sisältö. Tunnistaa luovat tekijät, kuten esittäjiä ja musiikkia.

  • huolehtia turvallisista työoloista esittävissä taiteissa

    Tarkistaa työtilan, puvustuksen, lavasteiden jne. tekniset ominaisuudet. Poistaa työtilasta tai esityksestä kaikki mahdollisesti vaaralliset asiat. Toimia aktiivisesti onnettomuustilanteissa tai sairaskohtauksien sattuessa.

  • ihmisen anatomia

    Ihmisen rakenteen ja toiminnan sekä tuki- ja liikuntaelinten, sydämen ja verisuonten, hengityselinten, ruoansulatuselinten, sisäelinten, virtsateiden, lisääntymiselinten, ihon ja hermoston dynaaminen suhde; tavanomainen ja muuttunut anatomia ja fysiologia koko ihmisen eliniän.

  • musiikkivalmennus

    Erilaiset menetelmät, joita käytetään valmennettaessa opiskelijoita musiikin eri ilmaisumuodoissa, kuten laulussa, tanssissa tai soitossa.

  • tanssikulttuurin muutokset

    Tanssiperinteen tai -tyylin tekninen kehitys sekä tanssiperinteen ja -tyylin esteettiset ja tyylilliset näkökohdat sekä sen suhde tanssin tekniseen kehitykseen ottaen huomioon historialliset, etnografiset, etnologiset, musikologiset ja sosiologiset näkökohdat, jotka voivat vaikuttaa valitun tanssitavan tai -lajin tyyliin. Sosiaaliset tavat, vaatteiden kehitys, kaikki tanssiprosessissa mukana oleva tarpeisto.

  • havainnollistaa opettaessa

    Opetettavaan sisältöön liittyvien esimerkkien antaminen muille omien kokemusten, taitojen tai kykyjen perusteella oppilaiden oppimisen tukemiseksi.

  • antaa rakentavaa palautetta

    Perustellun palautteen antaminen kritiikin ja kehujen muodossa kunnioittavaan, selkeään ja johdonmukaiseen sävyyn. Saavutusten ja virheiden korostaminen sekä formatiivisen arvioinnin tapojen kehittäminen työn arvioimiseksi.

  • opettaa tanssia

    Antaa oppilaille ohjeita tanssin teoriasta ja käytännöstä virkistystarkoituksessa tai auttaa oppilaita työskentelemään tulevaisuudessa tällä alalla. Antaa korjaavia ohjeita ja kiinnittää huomiota eettisiin käytännesääntöihin, jotka koskevat kosketusta ja henkilökohtaista tilaa, ja soveltaa asianmukaisia pedagogisia menetelmiä, joilla edistetään osallistujien taitoja.

  • luoda työympäristö, jossa esiintyjät voivat kehittää potentiaaliaan

    Varmistaa, että esittäjät ovat hyvin valmistautuneita ja he saavat täsmällistä ohjausta joka harjoituksessa. Pyytää esittäjiltä palautetta harjoituksista ja ottaa saatu palaute huomioon.

  • hallita luokkahuonetta

    Pitää oppilaat kurissa ja herättää heidän mielenkiintonsa opetuksen aikana.

  • valmistella esityksen harjoitukset

    Valmistella esiintyjille harjoitustilaisuus. Ottaa huomioon harjoituksen tavoite, harjoitustila ja esiintyjien terveys ja turvallisuus.

  • soveltaa monikulttuurisia opetusstrategioita

    Varmistaa, että kaikki oppilaat saavat tietoa sisällöstä, menetelmistä, materiaaleista ja yleisistä oppimiskokemuksista, ja ottaa huomioon erilaisista kulttuuritaustoista tulevien oppijoiden odotukset ja kokemukset. Tutkia yksilöllisiä ja sosiaalisia stereotypioita ja kehittää kulttuurienvälisiä opetusstrategioita.

  • opetussuunnitelman tavoitteet

    Opetussuunnitelmissa ja oppimistavoitteissa määritetyt tavoitteet.

  • suunnitella kurssirunko

    Suunnitella ja laatia runko opetettavalle kurssille ja tehdä kurssisuunnitelmalle aikataulu koulun määräysten ja opetussuunnitelman tavoitteiden mukaisesti.

Valinnaiset taidot (45)

  • ymmärtää live-esityksen arkkitehtuuria

    Live-teoksen koreografisen rakenteen määrittäminen. Jaksojen, osuuksien, osien ja rytmirakenteen käsittäminen.

  • toimia roolimallina yhteisötaideprojekteissa

    Vastuun ottaminen omasta fyysisestä ja emotionaalisesta hyvinvoinnista oman ryhmän mallina. Osallistujien hyvinvoinnista huolehtiminen ja heidän johtamisensa tanssikurssilla.

  • avustaa koulun tapahtumien järjestämisessä

    Tuen tarjoaminen koulun tapahtumien suunnitteluun ja järjestämiseen, kuten koulun avointen ovien päivään, urheilupeliin tai osaamista esittelevään esitykseen.

  • laatia koreografia

    Koreografian laatiminen yksittäisille tanssijoille ja tanssijaryhmille.

  • sovittaa omat taidot ja kohdeyhteisön tarpeet

    Tutkitun kohdeyhteisön tarpeiden ja omien taitojen sovittaminen yhteen. Itsetuntemus ja oman pätevyyden rehellinen arviointi.

  • kannustaa opiskelijoita ryhmätyöhön

    Opiskelijoiden kannustaminen yhteistyöhön muiden kanssa omassa oppimistyössään esimerkiksi ryhmätöiden avulla.

  • immateriaalioikeus

    Henkisen omaisuuden piiriin kuuluvia tuotteita lainvastaisilta loukkauksilta suojaavia oikeuksia sääntelevät määräykset.

  • esittää tansseja

    Esiintyä taiteellisissa tuotannoissa, joissa käytetään eri tanssilajeja, kuten klassista balettia, nykytanssia, historiallista tanssia, etnistä tanssia, kansantanssia, akrobatiaa ja katutanssia.

  • ymmärtää esityksen emotionaalista ulottuvuutta

    Ymmärtää esiintyjien erityispiirteitä sekä tunteita, joita esiintyjien fyysinen muuntuminen aiheuttaa. Aistia koreografiajaksoihin, elementtien järjestykseen ja tilan käyttöön liittyvä tunnelataus. Tunnistaa emotionaalinen käyrä.

  • osoittaa oman tanssityylin teknistä osaamista

    Osoittaa, kuvata ja korjata osallistujien liikkeitä, jotta he voivat oppia tuntemaan kehoaan ja opetettavaa tanssityyliä. Laatia ja jäsennellä tanssi osallistujien kanssa valitulla tanssityylillä. Viestiä luovista ja kompositioon liittyvistä taidoista ja kokemuksesta ja niiden merkityksestä kohdemarkkinoille.

  • ohjata liikkumisessa

    Auttaa asiakkaita tai potilaita liikkumaan jäsennellyllä tai improvisoidulla tavalla ilmaisutarkoituksessa.

  • markkinoida konservatoriota

    Ylläpitää myönteistä kuvaa konservatoriosta ja hyödyntää henkilöverkostosta konservatorion etujen mukaisesti esimerkiksi luomalla arvokkaita taiteellisia ja rahoitukseen liittyviä yhteyksiä.

  • kehittää fyysinen kieli

    Analysoida ja parantaa koreografisia liikkeitä ja fyysistä kieltä esimerkiksi koreografin ja kohtauksen ohjaajan ohjeiden mukaisesti.

  • lukea tanssipartituuria

    Lukea tanssipartituureja ja kirjata niitä ylös (jos koreografia on kirjoitettu muistiin tai rekonstruoitu historiallisesta näkökulmasta).

  • luoda koreografista aineistoa

    Luoda liikkeitä, koreografisia jaksoja tai osioita sekä niiden välisiä yhteyksiä.

  • tanssityylin ja musiikkityylin välinen yhteys

    Harjoitettavan tanssityylin suhde musiikin rakenteeseen ja muusikkoihin.

  • oppimisvaikeudet

    Oppimishäiriöt, joita joillakin opiskelijoilla on akateemisessa opiskelussa, erityisesti tietyt oppimisvaikeudet, kuten dysleksia, dyskalkulia ja keskittymiskyvyn puutteeseen liittyvät häiriöt.

  • näyttelijäntyön tekniikat

    Erilaiset näyttelijäntyön tekniikat todenmukaisten esitysten kehittämistä varten, muun muassa metodinäyttely, klassinen näyttelijäntyö ja Meisnerin tekniikka.

  • antaa opiskelijoille ohjeita laitteiden käytössä

    Antaa opiskelijoille apua sellaisten (teknisten) välineiden kanssa työskentelyyn, joita käytetään käytännön oppitunneilla. Ratkaista toiminnallisia ongelmia tarvittaessa.

  • harjoitella tanssimista säännöllisesti

    Osallistua harjoituksiin ja kursseille mahdollisimman korkean teknisen pätevyyden, fyysisten kykyjen ja kunnon varmistamiseksi. Tunnistaa ne työn vaatimukset, joiden mukaan harjoittelu suunnitellaan.

  • kehittää opetusohjelma

    Kehittää ja suunnitella oppilaitosten opetustavoitteita ja -tuloksia sekä tarvittavia opetusmenetelmiä ja -resursseja. Järjestää sisältö, muoto, menetelmät ja tekniikat opintokokemusten tarjoamiseksi.

  • huolehtia opetustarkoituksiin käytettävistä resursseista

    Tunnistaa opetustarkoituksiin tarvittavat resurssit, kuten luokassa tarvittavat materiaalit ja järjestetyt kuljetukset luokkaretkille. Hakea tarvittavia varoja ja seurata hakemusten edistymistä.

  • auttaa esiintyjiä sisäistämään koreografista materiaalia

    Opettaa koreografista materiaalia käyttämällä fyysisiä esimerkkejä ja kaikkia asiaan liittyviä asiakirjoja (kirjoitettuja, kuvallisia, äänitteitä), välittää koreografin tarkoitus sekä koreografian vivahteet ja yksityiskohdat.

  • ohjata opiskelijoita opinnäytetyön teossa

    Tukea yliopisto-opiskelijoita opinnäytetyön kirjoittamisessa. Antaa neuvoja tutkimusmenetelmistä tai lisäyksistä opinnäytetyön tiettyihin osiin. Kertoa opiskelijalle erityyppisistä virheistä, kuten tutkimusvirheistä tai metodologisista virheistä.

  • suorittaa harjoituksia taiteellista esitystä varten

    Suorittaa harjoituksia ja esitellä ne tarvittaessa. Tavoitteena on päästä koulutusjakson tavoitteisiin ja sopivaan tahtiin sekä löytää tasapaino taiteellisten vaatimusten ja riskien ehkäisyä koskevien periaatteiden välillä. Ottaa huomioon fyysinen kunto: väsyminen, palautumisajat, lepoajat jne.

  • ryhmätyöskentelyn periaatteet

    Ihmisten välinen yhteistyö, jolle on ominaista yhtenäinen sitoutuminen tietyn tavoitteen saavuttamiseen, osallistuminen yhtäläisesti, avoin viestintä, ideoiden tehokkaan käytön helpottaminen jne.

  • pitää kirjaa läsnäolijoista

    Pitää kirjaa oppilaista, jotka eivät ole läsnä, kirjaamalla heidän nimensä poissa olevien henkilöiden luetteloon.

  • edistää tanssin kompositiorakenteita

    Tunnistaa ja edistää tanssin kompositiorakenteita, jotka sopivat valittuun tanssityyliin, tanssin luomisprosessiin, ohjelmasuunnitteluun sekä osallistujien ja ryhmän tarpeisiin. Hyödyntää ryhmän ideoita koreografisessa prosessissa.

  • mukauttaa koulutusta työmarkkinoihin

    Työmarkkinoilla tapahtuneen kehityksen kartoittaminen sekä opiskelijoiden koulutuksen muokkaaminen havaintojen mukaisesti.

  • käyttää virtuaalisia oppimisympäristöjä opetuksessa

    Virtuaalisten oppimisympäristöjen ja -alustojen käyttö osana opetusta.

  • kehittää kooditettuja liikkeitä

    Käytettävien kooditettujen liikkeiden yksilöinti. Kooditettujen liikkeiden näyttäminen ja opettaminen esittäjille.

  • kehittää ammatillinen verkosto

    Yhteyden ottaminen eri ihmisiin ja näiden tapaaminen ammatillisessa ympäristössä. Yhteisten asioiden löytäminen ja kontaktien käyttäminen yhteisen edun saavuttamiseksi. Omaan ammatilliseen verkostoon kuuluvien ihmisten kuulumisista ja tekemisistä ajan tasalla pysyminen.

  • edistää koreografin ajatteluprosessin etenemistä

    Auttaa koreografeja suunnitteluun liittyvässä ajattelutyössä. Ehdottaa luettavaa materiaalia. Viitata kuvataiteilijoiden, elokuvantekijöiden, esittävien taiteilijoiden, säveltäjien ja äänisuunnittelijoiden töihin ja ehdottaa mahdollisia henkilöitä.

  • laatia erilaisia tanssinotaatioita

    Käyttää tanssinotaatioita tanssin eri muotojen merkitsemiseen.

  • musiikin teoria

    Niiden toisiinsa liittyvien käsitteiden kokonaisuus, josta muodostuu musiikin teoreettinen tausta.

  • huolehtia oppitunnin materiaaleista

    Varmistaa, että luokan opetuksessa tarvittavat materiaalit, kuten visuaaliset apuvälineet, on valmisteltu, ajan tasalla ja paikoillaan opetustilassa.

  • avustaa opiskelijoita opinnoissa

    Tukea ja valmentaa opiskelijoita opinnoissa ja antaa opiskelijoille käytännön tukea ja kannustusta.

  • lukea musiikkipartituuria

    Lukea musiikkipartituuria harjoitusten ja elävien esitysten aikana.

  • kehittää menetelmiä koreografian integroimiseen

    Kehittää menetelmiä, joilla oma koreografinen tyyli tai esitystapa voidaan siirtää esiintyjille. Määritellä siirtotapa. Valita tarvittavat välineet.

  • tieteellisen tutkimuksen menetelmät

    Tieteellisessä tutkimuksessa käytetty teoreettinen menetelmä, johon kuuluu taustaselvitysten tekeminen, hypoteesien muodostaminen, testaus, tietojen analysointi ja tulosten saattaminen päätökseen.

  • liikkumistekniikat

    Erityyppiset liikkeet ja asennot, joita tehdään rentouttamiseksi, kehon ja mielen yhteyden saavuttamiseksi, stressin vähentämiseen, notkeuden parantamiseen, ydintukeen ja kuntoutukseen, ja joita ammatillinen suorituskyky edellyttää tai jotka tukevat sitä.

  • analysoida omaa taistelulajeihin liittyvää asiantuntemusta

    Kuvata kokemusta omalla alalla ja tietyssä taiteellisessa ympäristössä. Yksilöidä keskeiset tekijät, joiden avulla voi määrittää omaan taiteenlajiinsa liittyvän lähestymistavan. Kuvata oma koulutustausta. Määrittää sellainen koulutus, jolla on merkitystä omaan taiteenlajiin liittyvän lähestymistavan kannalta.

  • kehittää ehdotettu koreografinen kieli

    Harjoitella ja kehittää taiteellisia, koreografisia, draamallisia ja vuorovaikutuksellisia konsepteja, jotta ne voidaan sisällyttää taiteelliseen esitykseen.

  • tarjota uraohjausta

    Neuvoa edunsaajia tulevissa uravaihtoehdoissa tarjoamalla neuvontaa ja mahdollisesti tekemällä ammatinvalintatestejä ja -arviointeja.

  • teatteriesityksen osatekijät

    Näytelmän onnistunutta esittämistä edistävät tekniikat.