harjoittaja, tanssi

Ydintaidot (30)

• edustaa taiteellista tuotantoa

  Taiteellisen seurueen tai tuotannon edustaminen päivittäisen toiminnan ulkopuolella. Yhteydenpito esiintyjiin ja heidän ryhmiinsä. Suorien kiertueiden tukeminen.

• työlainsäädäntö

  Kansallisen tai kansainvälisen tason lainsäädäntö, joka säätelee työntekijöiden työoloja eri aloilla työmarkkinaosapuolten, kuten hallituksen, työntekijöiden, työnantajien ja ammattiliittojen, välillä.

• auttaa harjoitusten aikataulun suunnittelemisessa

  Harjoitusten aikataulun suunnittelu ja siitä kertominen. Suunnitelmassa on otettava huomioon tarvittavien tilojen käytettävyys ja harjoituksiin osallistuvien henkilöiden aikataulut.

• kehittää valmennustyyli

  Sellaisen valmennustyylin kehittäminen yksilöitä tai ryhmiä varten, joka varmistaa, että kaikki osallistujat ovat rentoja ja kykenevät oppimaan valmennuksessa käsiteltävät taidot ja kyvyt positiivisella ja tuottavalla tavalla.

• luoda uusia taistelukohtauksia

  Osallistujien havainnointi ryhmissä tai yksin heidän potentiaalinsa tunnistamiseksi. Sellaisten uusien liikkeiden luominen, joiden avulla on mahdollista hyödyntää esiintyjien kykyjä täysmääräisesti.

• kehittää taiteellinen viitekehys

  Kehittää erityinen viitekehys taiteellisen työn tutkimukselle, luomiselle ja toteuttamiselle.

• immateriaalioikeus

  Henkisen omaisuuden piiriin kuuluvia tuotteita lainvastaisilta loukkauksilta suojaavia oikeuksia sääntelevät määräykset.

• ymmärtää esityksen emotionaalista ulottuvuutta

  Ymmärtää esiintyjien erityispiirteitä sekä tunteita, joita esiintyjien fyysinen muuntuminen aiheuttaa. Aistia koreografiajaksoihin, elementtien järjestykseen ja tilan käyttöön liittyvä tunnelataus. Tunnistaa emotionaalinen käyrä.

• kehittää fyysinen kieli

  Analysoida ja parantaa koreografisia liikkeitä ja fyysistä kieltä esimerkiksi koreografin ja kohtauksen ohjaajan ohjeiden mukaisesti.

• kuvata taiteellista kokemusta

  Ottaa huomioon muut asiantuntemuksen alat tai kokemus ja tunnistaa tekijät, jotka ovat oleellisia taiteelliselle lähestymistavallesi.

• tanssityylin ja musiikkityylin välinen yhteys

  Harjoitettavan tanssityylin suhde musiikin rakenteeseen ja muusikkoihin.

• valmistella harjoituksia

  Päättää harjoituksen sisällöstä. Uppoutua koreografiaan ja teoksen muihin osatekijöihin. Koota tarvittavat tekniset ja aineelliset resurssit ja auttaa valmistelemaan harjoitustilaa.

• osallistua tuotannon teknisiin järjestelyihin

  Varmistaa, että kaikki tuotannon tekniset näkökohdat on toteutettu. Käyttää studion teknisiä elementtejä. Tarkkailla ja tarkastaa esitysten teknisiä ominaisuuksia. Avustaa tai sijaistaa teknistä ryhmää tai tuotantoryhmää. Tarkastaa, ovatko puvut ja rekvisiitta saatavilla ja hyvässä kunnossa.

• testata ilma-akrobatiajärjestelmiä

  Seurata tai testata lentojärjestelmiä terveyden ja turvallisuuden edellytysten varmistamiseksi.

• tunnistaa esiintyjän tarpeet

  Tunnistaa esiintyjän tarpeet ja ottaa huomioon kunkin esittäjän vahvuudet ja heikkoudet sekä kunkin roolin tai osan erityistarpeet. Ottaa huomioon esiintyjien terveys ja turvallisuus.

• huolehtia turvallisista työoloista esittävissä taiteissa

  Tarkistaa työtilan, puvustuksen, lavasteiden jne. tekniset ominaisuudet. Poistaa työtilasta tai esityksestä kaikki mahdollisesti vaaralliset asiat. Toimia aktiivisesti onnettomuustilanteissa tai sairaskohtauksien sattuessa.

• auttaa taiteellisen työn dokumentoinnissa kaikissa vaiheissa

  Dokumentoida taiteellinen työ myöhempää käyttöä varten. Tuottaa audiovisuaalisia asiakirjoja. Tehdä dokumentteja kuten harjoitusmuistiinpanoja, esiintyjälistoja tai musiikkilistoja. Dokumentoida koreografia tarvittaessa. Säilyttää työn luomiseen ja tuotantoon liittyvät asiakirjat jne.

• musiikkivalmennus

  Erilaiset menetelmät, joita käytetään valmennettaessa opiskelijoita musiikin eri ilmaisumuodoissa, kuten laulussa, tanssissa tai soitossa.

• harjoitella esiintymisen ilma-akrobaattisia liikkeitä

  Auttaa taiteilijaa harjoittelemaan ilma-akrobaattisia liikkeitä käyttämällä asianmukaisia välineitä.

• hallita henkilökohtaista ammatillista kehitystä

  Ottaa vastuu elinikäisestä oppimisesta ja jatkuvasta ammatillisesta kehittymisestä. Harjoittaa ammattitaitoa tukevaa ja päivittävää oppimista. Määrittää ammatillisen kehityksen tärkeimmät osa-alueet omien käytäntöjen tarkastelun pohjalta ja pitämällä yhteyttä vertais- ja sidosryhmiin.

• auttaa esityksen aikataulun suunnittelemisessa

  Toteuttaa tarvittavat toimet esityksen aikataulun laatimista varten. Auttaa suunnittelemaan kiertueen tai esitystilan aikatauluja. Reagoida mahdollisiin odottamattomiin tapahtumiin. Ilmoittaa aikataulut asianomaisille henkilöille.

• huolehtia omasta turvallisuudesta työssä

  Turvallisuussääntöjen noudattaminen saadun koulutuksen ja ohjeiden mukaisesti ja vankan ymmärryksen pohjalta ehkäisykeinoista ja riskeistä, jotka koskevat omaa työturvallisuutta.

• työskennellä erilaisten persoonien kanssa

  Erilaisten persoonien kanssa työskentely olemalla joustava.

• edistää koreografin ajatteluprosessin etenemistä

  Auttaa koreografeja suunnitteluun liittyvässä ajattelutyössä. Ehdottaa luettavaa materiaalia. Viitata kuvataiteilijoiden, elokuvantekijöiden, esittävien taiteilijoiden, säveltäjien ja äänisuunnittelijoiden töihin ja ehdottaa mahdollisia henkilöitä.

• luoda työympäristö, jossa esiintyjät voivat kehittää potentiaaliaan

  Varmistaa, että esittäjät ovat hyvin valmistautuneita ja he saavat täsmällistä ohjausta joka harjoituksessa. Pyytää esittäjiltä palautetta harjoituksista ja ottaa saatu palaute huomioon.

• kouluttaa esiintyjiä ilma-akrobatiassa

  Kouluttaa esiintyjiä ilma-akrobatiassa käytettävien valjaiden ja järjestelmien käytössä ja harjoitella ilma-akrobatialiikkeitä.

• ohjata esiintyjien harjoituksia

  Järjestää esitysten harjoituksia ja määrittää niiden tavoitteet. Valvoa esittäjien koulutusta.

• valmistella esityksen harjoitukset

  Valmistella esiintyjille harjoitustilaisuus. Ottaa huomioon harjoituksen tavoite, harjoitustila ja esiintyjien terveys ja turvallisuus.

• hallita omaa taiteellista uraa

  Esitellä omaa taiteellista lähestymistapaansa, markkinoida sitä ja asemoida työnsä kohdemarkkinoille.

• myötävaikuttaa luovan koreografian syntyyn

  Auttaa koreografia kehittämään taiteellista näkemystään. Ymmärtää teoksen identiteettiä, osallistua luovaan prosessiin ja varmistaa, että taiteellisen ryhmän suhde on toimiva ja viestintä sujuvaa.