Erityisasiantuntijat

tanssinopettaja

Tanssinopettajat opettavat oppilaille näiden vapaa-aikana erilaisia tanssilajeja ja -tyylejä, kuten balettia, jazzia, steppausta, ballroom-tanssia, hiphopia, latinalaisia tansseja, kansantansseja jne. He antavat oppilaille yleiskäsityksen tanssin historiasta ja ohjelmistosta, mutta he toteuttavat opetuksensa pääasiassa käytännönläheisesti. He auttavat oppilaita kokeilemaan ja opettelemaan erilaisia tanssityylejä ja dramaattisia ilmaisutyylejä ja -tekniikoita. Lisäksi he kannustavat oppilaita kehittämään omaa tyyliään. He suunnittelevat ja tuottavat esityksiä, suunnittelevat niihin koreografioita ja koordinoivat niiden teknistä tuotantoa ja lavastusta, rekvisiittaa ja puvustusta näyttämöllä.

Kirjaudu nähdäksesi, miten taitosi vastaavat tätä ammattia.

Aseta tavoiteammatiksi

Ydintaidot (31)

  • toimia roolimallina yhteisötaideprojekteissa

    Vastuun ottaminen omasta fyysisestä ja emotionaalisesta hyvinvoinnista oman ryhmän mallina. Osallistujien hyvinvoinnista huolehtiminen ja heidän johtamisensa tanssikurssilla.

  • varmistaa opiskelijoiden turvallisuus

    Sen varmistaminen, että kaikki kouluttajan tai muun henkilön valvonnan piiriin kuuluvat opiskelijat ovat turvassa ja heidän olinpaikkansa on tiedossa. Opetustilanteeseen liittyvien varotoimien tunteminen.

  • saada esiintyjien mielikuvitus liikkeelle

    Käyttää inspiroivia esineitä ja luovia keinoja esiintyjien mielikuvituksen saamiseksi liikkeelle. Toimittaa esiintyjille tarvittavat asiakirjat. Saada esiintyjien mielikuvitus liikkeelle live-esityksissä, teatterissa, elokuvissa ja viihteessä. Näiden alojen ammattilaiset pyrkivät innostamaan ja parantamaan näyttelijöiden, muusikoiden, tanssijoiden ja muiden esiintyjien luovuutta ja mielikuvitusta.

  • suunnitella opetussisältöä opiskelijoiden toiveiden perusteella

    Opiskelijoiden mielipiteiden ja toiveiden huomioon ottaminen oppimissisältöä suunniteltaessa.

  • kehittää valmennustyyli

    Sellaisen valmennustyylin kehittäminen yksilöitä tai ryhmiä varten, joka varmistaa, että kaikki osallistujat ovat rentoja ja kykenevät oppimaan valmennuksessa käsiteltävät taidot ja kyvyt positiivisella ja tuottavalla tavalla.

  • valmistella oppitunnin sisältöä

    Oppitunnin sisällön valmistelu opetussuunnitelman tavoitteiden mukaisesti suunnittelemalla harjoituksia, etsimällä ajantasaisia esimerkkejä jne.

  • sytyttää innostus tanssia kohtaan

    Ihmisten ja erityisesti lasten rohkaiseminen ja innostaminen tanssin aloittamiseen. Tanssin ymmärtämisen ja arvostamisen edistäminen, joko yksityisissä tai julkisissa yhteyksissä.

  • saada esiin esiintyjien taiteellinen potentiaali

    Motivoida esiintyjiä tarttumaan haasteisiin. Kannustaa vertaisoppimista. Luoda kokeileva ympäristö käyttämällä erilaisia menetelmiä, kuten improvisointia.

  • ymmärtää esityksen emotionaalista ulottuvuutta

    Ymmärtää esiintyjien erityispiirteitä sekä tunteita, joita esiintyjien fyysinen muuntuminen aiheuttaa. Aistia koreografiajaksoihin, elementtien järjestykseen ja tilan käyttöön liittyvä tunnelataus. Tunnistaa emotionaalinen käyrä.

  • osoittaa oman tanssityylin teknistä osaamista

    Osoittaa, kuvata ja korjata osallistujien liikkeitä, jotta he voivat oppia tuntemaan kehoaan ja opetettavaa tanssityyliä. Laatia ja jäsennellä tanssi osallistujien kanssa valitulla tanssityylillä. Viestiä luovista ja kompositioon liittyvistä taidoista ja kokemuksesta ja niiden merkityksestä kohdemarkkinoille.

  • ohjata liikkumisessa

    Auttaa asiakkaita tai potilaita liikkumaan jäsennellyllä tai improvisoidulla tavalla ilmaisutarkoituksessa.

  • hoitaa oppilaiden sosiaalisia suhteita

    Hallita oppilaiden välisiä suhteita sekä oppilaiden ja opettajien välisiä suhteita. Toimia oikeudenmukaisena auktoriteettina ja luoda luottavainen ja vakaa ilmapiiri.

  • mukauttaa opetusta opiskelijoiden tason mukaisesti

    Kartoittaa opiskelijoiden oppimisvaikeuksista ja -saavutuksia. Valita opetus- ja oppimisstrategiat, jotka tukevat opiskelijoiden yksilöllisiä oppimistarpeita ja -tavoitteita.

  • soveltaa erilaisia opetusmenetelmiä

    Käyttää oppilaiden opettamiseen erilaisia lähestymistapoja, oppimistyylejä ja kanavia, kuten välittää sisältö ymmärrettävällä tavalla, järjestää selventäviä keskusteluja ja toistaa perustelut tarpeen mukaan. Käyttää laajaa valikoimaa opetuslaitteita ja menetelmiä, jotka ovat tarkoituksenmukaisia opetussisällön, oppijoiden tason, tavoitteiden ja painopisteiden kannalta.

  • ilmaista itseään fyysisesti

    Ilmaista tunteita ja ajatuksia liikkeillä, eleillä ja toiminnoilla.

  • innostaa tanssiin osallistujat parantamaan suoritustaan

    Innostaa osallistujaryhmää syvällisellä tanssin ja tanssin tekemisen tuntemuksen avulla. Esitellä tanssiliikkeitä ja kehon oikeaa linjausta ja soveltaa anatomista tuntemusta ohjaamiinsa tanssityyleihin.

  • arvioida opiskelijoita

    Arvioida opiskelijoiden (akateemista) edistymistä, saavutuksia, kurssitietoja ja osaamista toimeksiantojen, testien ja tutkintojen avulla. Selvittää opiskelijoiden tarpeet ja seurata heidän edistymistään, vahvuuksiaan ja heikkouksiaan. Laatia summatiivinen selvitys siitä, mitä tavoitteita opiskelija on saavuttanut.

  • opetusstrategiat

    Tekniikat, joita opettajat käyttävät oppituntien pitämiseen. Näiden toimintamallien tavoitteena on saada opiskelijat osallistumaan enemmän oppimisprosessiin.

  • auttaa esiintyjiä sisäistämään koreografista materiaalia

    Opettaa koreografista materiaalia käyttämällä fyysisiä esimerkkejä ja kaikkia asiaan liittyviä asiakirjoja (kirjoitettuja, kuvallisia, äänitteitä), välittää koreografin tarkoitus sekä koreografian vivahteet ja yksityiskohdat.

  • huolehtia turvallisista työoloista esittävissä taiteissa

    Tarkistaa työtilan, puvustuksen, lavasteiden jne. tekniset ominaisuudet. Poistaa työtilasta tai esityksestä kaikki mahdollisesti vaaralliset asiat. Toimia aktiivisesti onnettomuustilanteissa tai sairaskohtauksien sattuessa.

  • musiikkivalmennus

    Erilaiset menetelmät, joita käytetään valmennettaessa opiskelijoita musiikin eri ilmaisumuodoissa, kuten laulussa, tanssissa tai soitossa.

  • ryhmätyöskentelyn periaatteet

    Ihmisten välinen yhteistyö, jolle on ominaista yhtenäinen sitoutuminen tietyn tavoitteen saavuttamiseen, osallistuminen yhtäläisesti, avoin viestintä, ideoiden tehokkaan käytön helpottaminen jne.

  • havainnollistaa opettaessa

    Opetettavaan sisältöön liittyvien esimerkkien antaminen muille omien kokemusten, taitojen tai kykyjen perusteella oppilaiden oppimisen tukemiseksi.

  • antaa rakentavaa palautetta

    Perustellun palautteen antaminen kritiikin ja kehujen muodossa kunnioittavaan, selkeään ja johdonmukaiseen sävyyn. Saavutusten ja virheiden korostaminen sekä formatiivisen arvioinnin tapojen kehittäminen työn arvioimiseksi.

  • opettaa tanssia

    Antaa oppilaille ohjeita tanssin teoriasta ja käytännöstä virkistystarkoituksessa tai auttaa oppilaita työskentelemään tulevaisuudessa tällä alalla. Antaa korjaavia ohjeita ja kiinnittää huomiota eettisiin käytännesääntöihin, jotka koskevat kosketusta ja henkilökohtaista tilaa, ja soveltaa asianmukaisia pedagogisia menetelmiä, joilla edistetään osallistujien taitoja.

  • luoda työympäristö, jossa esiintyjät voivat kehittää potentiaaliaan

    Varmistaa, että esittäjät ovat hyvin valmistautuneita ja he saavat täsmällistä ohjausta joka harjoituksessa. Pyytää esittäjiltä palautetta harjoituksista ja ottaa saatu palaute huomioon.

  • hallita luokkahuonetta

    Pitää oppilaat kurissa ja herättää heidän mielenkiintonsa opetuksen aikana.

  • huolehtia oppitunnin materiaaleista

    Varmistaa, että luokan opetuksessa tarvittavat materiaalit, kuten visuaaliset apuvälineet, on valmisteltu, ajan tasalla ja paikoillaan opetustilassa.

  • avustaa opiskelijoita opinnoissa

    Tukea ja valmentaa opiskelijoita opinnoissa ja antaa opiskelijoille käytännön tukea ja kannustusta.

  • pitää tasapaino osallistujien henkilökohtaisten tarpeiden ja ryhmän tarpeiden välillä

    Soveltaa käytännössä erilaisia lähestymistapoja, joissa tasapainotetaan kunkin yksilön ja koko ryhmän tarpeet. Vahvistaa kunkin henkilön valmiuksia ja kokemusta (henkilökeskeisen menetelmä) ja samalla kannustaa osallistujia ja tukea osallistujia muodostamaan yhtenäisen ryhmän. Luoda tukea antava ja turvallinen ilmapiiri, jossa voidaan aktiivisesti kokeilla ja tutkia omaa taiteenalaa.

  • kannustaa opiskelijoita arvostamaan saavutuksiaan

    Kannustaa opiskelijoita arvostamaan omia saavutuksiaan ja toimiaan itseluottamuksen ja oppimiseen perustuvan kasvun edistämiseksi.

Valinnaiset taidot (35)

  • kehittää kuntoutusohjelmia

    Kuntoutusohjelman kehittäminen potilaiden avuksi, jotta nämä voivat rakentaa uudelleen taitonsa ja palauttaa itseluottamuksensa.

  • ymmärtää live-esityksen arkkitehtuuria

    Live-teoksen koreografisen rakenteen määrittäminen. Jaksojen, osuuksien, osien ja rytmirakenteen käsittäminen.

  • pitää kirjaa harjoitusten opetuksista

    Oppitunneilla saatujen kokemuksien tunnistaminen ja tallentaminen sekä ryhmän jäsenten että oman itsen kannalta.

  • laatia koreografia

    Koreografian laatiminen yksittäisille tanssijoille ja tanssijaryhmille.

  • sovittaa omat taidot ja kohdeyhteisön tarpeet

    Tutkitun kohdeyhteisön tarpeiden ja omien taitojen sovittaminen yhteen. Itsetuntemus ja oman pätevyyden rehellinen arviointi.

  • kannustaa opiskelijoita ryhmätyöhön

    Opiskelijoiden kannustaminen yhteistyöhön muiden kanssa omassa oppimistyössään esimerkiksi ryhmätöiden avulla.

  • arviointiprosessit

    Erilaiset arviointitekniikat, -teoriat ja -välineet opiskelijoiden, ohjelmaan osallistujien ja työntekijöiden arvioinnissa. Eri tarkoituksiin käytetään erilaisia arviointistrategioita, kuten alustavaa, muovaavaa ja yhteenvedonomaista arviointia sekä itsearviointia.

  • pysyä ajan tasalla ammattitanssin käytäntöjen kehityksestä

    Pysyä ajan tasalla käytännön saavutuksissa ja soveltaa niitä ammattitanssin käytäntöihin.

  • kehittää fyysinen kieli

    Analysoida ja parantaa koreografisia liikkeitä ja fyysistä kieltä esimerkiksi koreografin ja kohtauksen ohjaajan ohjeiden mukaisesti.

  • lukea tanssipartituuria

    Lukea tanssipartituureja ja kirjata niitä ylös (jos koreografia on kirjoitettu muistiin tai rekonstruoitu historiallisesta näkökulmasta).

  • luoda koreografista aineistoa

    Luoda liikkeitä, koreografisia jaksoja tai osioita sekä niiden välisiä yhteyksiä.

  • tanssityylin ja musiikkityylin välinen yhteys

    Harjoitettavan tanssityylin suhde musiikin rakenteeseen ja muusikkoihin.

  • oppimisvaikeudet

    Oppimishäiriöt, joita joillakin opiskelijoilla on akateemisessa opiskelussa, erityisesti tietyt oppimisvaikeudet, kuten dysleksia, dyskalkulia ja keskittymiskyvyn puutteeseen liittyvät häiriöt.

  • antaa opiskelijoille ohjeita laitteiden käytössä

    Antaa opiskelijoille apua sellaisten (teknisten) välineiden kanssa työskentelyyn, joita käytetään käytännön oppitunneilla. Ratkaista toiminnallisia ongelmia tarvittaessa.

  • harjoitella tanssimista säännöllisesti

    Osallistua harjoituksiin ja kursseille mahdollisimman korkean teknisen pätevyyden, fyysisten kykyjen ja kunnon varmistamiseksi. Tunnistaa ne työn vaatimukset, joiden mukaan harjoittelu suunnitellaan.

  • kehittää opetusohjelma

    Kehittää ja suunnitella oppilaitosten opetustavoitteita ja -tuloksia sekä tarvittavia opetusmenetelmiä ja -resursseja. Järjestää sisältö, muoto, menetelmät ja tekniikat opintokokemusten tarjoamiseksi.

  • laatia taiteellisten projektien budjetteja

    Laatia taiteellisten projektien budjetteja hyväksyntää, määräaikojen arviointia ja materiaalikustannusten arviointia varten.

  • huolehtia opetustarkoituksiin käytettävistä resursseista

    Tunnistaa opetustarkoituksiin tarvittavat resurssit, kuten luokassa tarvittavat materiaalit ja järjestetyt kuljetukset luokkaretkille. Hakea tarvittavia varoja ja seurata hakemusten edistymistä.

  • kehittää taidekasvatustoimintaa

    Kehittää puheita, toimintaa ja työpajoja taiteellisen luomisprosessin saatavuuden ja ymmärtämisen edistämiseksi. Toiminta voi liittyä tiettyyn kulttuuri- ja taidetapahtumaan, kuten näytökseen tai näyttelyyn, tai se voi liittyä tiettyyn oppiaineeseen (teatteri, tanssi, piirustus, musiikki, valokuvaus jne.). Tehdä yhteistyötä kirjailijoiden, käsityöläisten ja taiteilijoiden kanssa.

  • käsitteellistää taiteellista teosta

    Tunnistaa vaikutteet ja sijoittaa työ tiettyyn taiteelliseen, esteettiseen tai filosofiseen suuntaukseen. Analysoida taiteellisten suuntausten kehitystä, kuulla alan asiantuntijoita, osallistua tapahtumiin jne.

  • tanssityylien historia

    Käytettyjen tanssityylien ja -muotojen alkuperä, historia ja kehitys, muun muassa nykyiset ilmenemismuodot, nykykäytännöt ja valitun tanssityylin toteutustavat.

  • huolehtia henkilöstöhallinnon asiakirjoista

    Arkistoida ja järjestää henkilöstöhallinnon asiakirjat kattavalla tavalla.

  • tanssikulttuurin muutokset

    Tanssiperinteen tai -tyylin tekninen kehitys sekä tanssiperinteen ja -tyylin esteettiset ja tyylilliset näkökohdat sekä sen suhde tanssin tekniseen kehitykseen ottaen huomioon historialliset, etnografiset, etnologiset, musikologiset ja sosiologiset näkökohdat, jotka voivat vaikuttaa valitun tanssitavan tai -lajin tyyliin. Sosiaaliset tavat, vaatteiden kehitys, kaikki tanssiprosessissa mukana oleva tarpeisto.

  • kehittää kooditettuja liikkeitä

    Käytettävien kooditettujen liikkeiden yksilöinti. Kooditettujen liikkeiden näyttäminen ja opettaminen esittäjille.

  • määritellä taiteellinen lähestymistapa

    Taiteellisen lähestymistavan määrittely analysoimalla aiempia töitä ja omaa työkokemusta, oman taiteellisen tyylin tunnistaminen sekä taiteellisen vision kuvaaminen näiden perusteella.

  • esitellä näyttely

    Näyttelyn esitteleminen ja luentojen pitäminen helposti ymmärrettävällä ja yleisöä houkuttelevalla tavalla.

  • edistää koreografin ajatteluprosessin etenemistä

    Auttaa koreografeja suunnitteluun liittyvässä ajattelutyössä. Ehdottaa luettavaa materiaalia. Viitata kuvataiteilijoiden, elokuvantekijöiden, esittävien taiteilijoiden, säveltäjien ja äänisuunnittelijoiden töihin ja ehdottaa mahdollisia henkilöitä.

  • koordinoida taiteellista tuotantoa

    Valvoa tuotantotehtävien päivittäistä koordinointia, jotta organisaatio noudattaisi haluttuja taiteellisia ja liiketoiminnallisia käytäntöjä ja jotta luotaisiin yhtenäinen kuva yleisölle.

  • omaksua henkilökeskeinen lähestymistapa yhteisötaiteeseen

    Omaksua työtapoja, joilla pyritään luomaan käytäntöjä, joissa tanssissa hyödynnetään kunkin yksilön ominaisuuksia ja vahvuuksia ja kannustetaan aktiivisesti tutkimaan taiteenlajeja (tanssia, musiikkia, teatteria, kuvataiteita). Tehdä taide saavutettavaksi ja ymmärrettäväksi käyttämällä erilaisia pedagogisia strategioita, jotka auttavat osallistujia saamaan taiteenlajissa tarvittavia kehollisia tietoja ja kehittämään taiteellisen esityksen laatua. Tunnistaa ja kehittää osallistujia, jotta he voivat kehittää ja laajentaa taiteelliseen esitykseensä tarvittavia taitoja.

  • valmistella esityksen harjoitukset

    Valmistella esiintyjille harjoitustilaisuus. Ottaa huomioon harjoituksen tavoite, harjoitustila ja esiintyjien terveys ja turvallisuus.

  • hallita omaa taiteellista uraa

    Esitellä omaa taiteellista lähestymistapaansa, markkinoida sitä ja asemoida työnsä kohdemarkkinoille.

  • kehittää menetelmiä koreografian integroimiseen

    Kehittää menetelmiä, joilla oma koreografinen tyyli tai esitystapa voidaan siirtää esiintyjille. Määritellä siirtotapa. Valita tarvittavat välineet.

  • liikkumistekniikat

    Erityyppiset liikkeet ja asennot, joita tehdään rentouttamiseksi, kehon ja mielen yhteyden saavuttamiseksi, stressin vähentämiseen, notkeuden parantamiseen, ydintukeen ja kuntoutukseen, ja joita ammatillinen suorituskyky edellyttää tai jotka tukevat sitä.

  • analysoida omaa taistelulajeihin liittyvää asiantuntemusta

    Kuvata kokemusta omalla alalla ja tietyssä taiteellisessa ympäristössä. Yksilöidä keskeiset tekijät, joiden avulla voi määrittää omaan taiteenlajiinsa liittyvän lähestymistavan. Kuvata oma koulutustausta. Määrittää sellainen koulutus, jolla on merkitystä omaan taiteenlajiin liittyvän lähestymistavan kannalta.

  • kehittää ehdotettu koreografinen kieli

    Harjoitella ja kehittää taiteellisia, koreografisia, draamallisia ja vuorovaikutuksellisia konsepteja, jotta ne voidaan sisällyttää taiteelliseen esitykseen.